Di seguito il roster artisti e spettacoli di Materiali Musicali: una selezione di proposte indipendenti pensate per live, rassegne ed eventi in tutta Italia.
🎤 ARTISTI
ROBERTA GIALLO
Personalità iconica e di spicco nell’attuale panorama della musica italiana, Roberta Giallo è musicista eclettica, cantautrice e interprete dalla vocalità virtuosa; produttrice, scrittrice, visual artist, show-woman, attrice, performer teatrale, nota soprattutto per le sue originali e funamboliche performance, spesso eseguite in solo pianoforte e voce.
Ha all’attivo numerosi concerti e spettacoli in festival, teatri, club e luoghi di pregio; un tour internazionale svoltosi tra Europa, Asia e Stati Uniti; contributi per il cinema, teatro, televisione, musei ed enti istituzionali, premi e rassegne musicali (anche nel ruolo di art director), collaborazioni di rilievo, tra cui spicca quella con Lucio Dalla, (suo amico, produttore e mentore speciale) e Samuele Bersani (duettano nel brano “Voce al Bene” di Giallo).
REA
Rea è una cantautrice bolognese classe 2003. Inizia a studiare pianoforte all’età di otto anni e dopo varie esperienze musicali, partecipa ad Amici 21, da cui nasce il suo primo EP Respiro. Nel 2022 si esibisce al Concerto del Primo Maggio di Bologna e intraprende il suo primo tour. Negli anni successivi apre i concerti di artisti internazionali come Dean Lewis e Russell Crowe.
Nel 2024, viene selezionata tra i 24 finalisti di Sanremo Giovani. A maggio 2025 pubblica il suo primo LP, Futuro Dirigibile, un album che naviga tra alt-pop e indie rock. Il progetto prende vita dal vivo con una nuova formazione — batteria, basso, chitarra elettrica e sequenze — con cui Rea si è esibita su numerosi palchi, tra cui quello dell’Oltre Festival.
MATILDE MONTANARI
Matilde Montanari, classe 2005, è una cantautrice disordinatissima, polistrumentista, speaker radiofonica ed impegnata nel sociale.
Nel 2023 è finalista a Tu Si Que Vales, nel 2024 è ospite al Festival di Sanremo con i Santabalera, nel 2025 esce il suo primo EP Grazie per il trauma e nel 2026 è super finalista di The Voice of Italy. Vincitrice di numerosi contest come Tour Music Fest, IVisionatici e Una voce per l’Europa, Matilde spazia tra Pop, Funky, R&B e Neo Soul portando sul palco un repertorio dinamico di canzoni originali e cover.
CALEDUNE
CALEDUNE [calèdune] è una giovanissima band classe 2005 votata all’alternative rock più spigoloso e sentimentale, a detta loro anche “pre-apocalittico”.
Nel garage i ragazzi provano, sudano e compongono le loro canzoni. Non è un gioco, è Corpo Caledune. Tra viaggi e distorsioni, nascono i loro due lavori in studio: l’ EP “CRUDO” uscito il 15 marzo 2024 e “CARDIOPLASMA” un giorno prima ma un anno dopo, superando i 100.000 ascolti.
Siete pronti a sentirci urlare?
WHIMISTICAL BEES
I Whimistical Bees nascono a Faenza nel luglio 2023. La formazione attuale include Tommaso Graziani (voce e chitarra), Davide D’Alessandro (chitarra e cori), Edoardo Berti (batteria) e Samuele Gordini (basso dal maggio 2025).
Hanno suonato al Germi LdC per la rassegna Carne Fresca di Manuel Agnelli il 24 ottobre 2025, un’esperienza memorabile per la band. Il loro primo disco, “Forse per Vizio, Forse per Gioco”, uscirà nel 2026. Il loro sound mescola rock alternativo con influenze post-punk, surf e psichedelico, cantato in inglese e italiano.
JAM REPUBLIC
Il progetto Jam Republic nasce nel 2022 dall’incontro di cinque giovani musicisti con background differenti che decidono di esplorare sonorità moderne e articolate.
Dal 2025 la formazione è composta da Giosuè Orselli (tromba), Michele Folli (chitarra), Vito Bassi (basso), Mattia Zoli (batteria), Marco Pierfederici (pianoforte/tastiere), Riccardo Tramontani (sax contralto) e Marco Zoli (sax tenore). Il progetto Jam Republic si muove in un territorio ibrido: radici nel jazz e nella fusion, con passaggi verso modern funk e groove contemporanei.
Il primo album, “Drink Me” (uscito per l’etichetta Brutture Moderne nel 2025) è stato descritto come «un vero e proprio quadro sonoro» e un lavoro da “sorseggiare”, richiamando metaforicamente i drink ai quali ogni brano è associato.
ENEA
La band “ENEA” nasce a fine 2021 ed è formato da Enea Pilotto (voce e chitarra), Michele Paci (tastiere), Federico Rampa (batteria) e Andrea Rusceli (basso). I brani del gruppo romagnolo sono ispirati alla cultura country-blues americana richiamando sonorità tipiche del genere pur rimanendo nel panorama pop italiano.
La band arriva ad esibirsi davanti a “Il Tenco ascolta” per il “Club Tenco”; nel 2024 vince il premio “migliore arrangiamento” al contest “Botteghe d’ autore” con il brano, allora inedito, “Daisy”. Inoltre, dopo essersi esibiti al MEI – Meeting delle etichette indipendenti 2024 a Faenza (RA), vincono il premio “RockMagna Mia”, come “migliore realtà romagnola”. A settembre 2025 pubblicano “I”, un EP di sei canzoni inedite.
DIRLINGER
Andrea “Dirlinger” è un menestrello marchignolo che con la sua chitarra racconta di amore, storie, religione e tanti altri fatti che riguardano tutti.
Nel 2022 esordisce col singolo “Pantera di Mare” (autoprodotto), a questo segue il primo album “cOntastorie” (autoprodotto). Nell’estate 2024 ottiene l’importante riconoscimento del “Premio della Critica – Premio Pigro” di Teramo. Nel febbraio 2025 è open act di “NomadIncontro”, evento annuale della storica band italiana dei Nomadi a Novellara (RE). Nel luglio 2025 è tra gli artisti selezionati per “Il Tenco ascolta” e si esibisce sul palco MEI per la fiera di Eufonica a Bolognafiere. A Febbraio viene selezionato per esibirsi all’interno degli eventi per emergenti durante la settimana del Festival della Canzone Italiana e al MEI 2026. A Marzo iniziano le date primaverili del recital-concerto “La parola contata”, in vista dell’uscita del suo album “Pezzi”.
ISABELLA DEL FAGIO
Isabella Del Fagio, cantautrice faentina classe ‘94, inizia a scrivere compiuta la maggiore età, dopo aver sperimentato vari strumenti quali violino, pianoforte, ukulele e chitarra. Prendendo ispirazione dalle musicalità e dalle penne dei grandi cantautori racconta le storie di chi spesso non ha voce o non viene ascoltato, con l’urgenza di descrivere il mondo che la circonda.
Isabella, grazie alla sua musica, ha avuto la possibilità di partecipare ad eventi rilevanti tra cui: “Imola in musica” in collaborazione con Emergency Italia; al “MEI” di Faenza nelle ultime tre edizioni; la vittoria del premio “Anna per Lucio” come migliore artista emergente 2024; la partecipazione ad Eufonica a Bologna e la vittoria del “Premio Cora” come miglior artista femminile nel contesto del Premio Bruno Lauzi ad Anacapri. Ad ottobre 2025 esce “Confini”, il suo ep di esordio.
FRANCESCO PICCIANO
Francesco Picciano (Rimini, 18 settembre 1985) è cantautore, autore e produttore. Dopo gli esordi con la band “Radiolondra” – con la quale ottiene riconoscimenti come due finali a “Musicultura” – inizia un percorso da autore e produttore, firmando brani per cantanti e format televisivi nazionali (Amici, Capodanno di Canale 5).
Nel 2025 esce il suo primo album solista per il MEI, con distribuzione a cura di The Orchard, a cui fa seguito la vittoria del premio per la canzone col miglior Testo letterario al Premio Lauzi e un tour che lo porta ad aprire concerti di Tricarico e Cristiano Godano. Nel 2025 ha inoltre pubblicato il suo primo libro “Zapotec – Diario di Bordo”, edito da CartaCanta.
TOMMY MAURI
Tommy Mauri, classe 2000, è un musicista/cantautore di Milano.
Muove i primi passi nel mondo della musica all’età di otto anni iniziando a suonare il sax, divenuto negli anni l’elemento centrale del suo progetto musicale, attivo dal 2020 e frutto della fusione tra cantautorato, funky, R&B e jazz. Nel Marzo 2025 vede la luce il primo album di Tommy dal titolo “Non Ho La Testa”.
Negli ultimi tre anni Tommy ha avuto modo di calcare palchi importanti come il ProSceniUm Festival Città di Assisi 2023 e 2025, edizione in cui si è classificato primo ottenendo il premio NuovoIMAIE; a seguire Milano Cantautori, Arezzo Wave, Druso, Zelig per Officine Buone, Next Music Awards e molti altri, tra cui l’esibizione al Blue Note di Milano nel Maggio 2025 tra le fila della Verdi Jazz Orchestra. Ad oggi, è in cantiere l’idea di un secondo progetto discografico che vedrà la luce tra il 2026 e il 2027.
SANTA BALERA
Il suono del liscio romagnolo per la Generazione Z.
Dopo il grande successo della loro partecipazione al Festival di Sanremo 2024, in occasione del 70° anniversario di Romagna Mia, gli ambasciatori del giovane liscio romagnolo sono tornati dal vivo con un ampio tour estivo che ha toccato oltre 30 date in tutta la regione, coinvolgendo più di 30.000 spettatori.
A novembre dello stesso anno pubblicano il loro primo EP, contenente tre brani originali: L’Inno dell’Orchestra, Terra Mia (una reinterpretazione in chiave contemporanea di Romagna Mia) e L’Inno della Notte Rosa oltre che due celebri cover del Maestro Secondo Casadei: Dada e Verso Casa Mia. I Santa Balera sono un’orchestra che si esibisce interamente dal vivo, composta da musicisti con un’età media di appena 18 anni, e si stanno affermando come una realtà trainante nel rilancio del liscio, in Romagna e in tutta Italia.
EMISURELA
Emisurela è una band folk fondata nel 2021 dalle sorelle Anna e Angela De Leo ( violino e fisarmonica).
Insieme a Rita Zauli portano avanti la tradizione della musica folk romagnola, in una nuova chiave maneggevole e potente che si sviluppa partendo dai balli delle aie contadine di fine ‘800, per poi espandersi verso la musica kletzmer, e le cumbie sudamericane. Nei primi due anni di attività si sono esibite su diversi palchi superando i 100 concerti live. Hanno collaborato con Vinicio Capossela e nel 2022 hanno ricevuto il premio Nuovo Imaie per la canzone d’autore. Hanno anche collaborato alla realizzazione del programma Linea Verde e successivamente del programma Camper. Nel febbraio 2024 si sono esibite sul palco dell’Ariston di Sanremo per festeggiare il settantesimo compleanno dell’inno romagnolo “Romagna Mia”.
FRATELLI & MARGHERITA
I Fratelli&Margherita sono, come amano definirsi, “un circo itinerante fatto di colori, sensazioni, sacrificio e condivisione di una vita passata in simbiosi”, un progetto composto da quattro fratelli appartenenti ad una famiglia di sedici persone cresciuta nelle campagne di Lugo.
Le tematiche che trattano fanno riferimenti ad improbabili avventure ambientate in luoghi cari al folklore dei loro territori. Ben, Bamboo-Jack, Ciccio e Margherita con grinta e passione suonano country e folk fedeli ad uno stile di vita gitano non convenzionale, portando sul palco un’esperienza fuori dal comune.
SPETTACOLI
BOB DYLAN
Una rivoluzione Beat
con Romano Reggiani e la sua band
Romano Reggiani, classe 1993, musicista e attore di cinema e televisione, presenta un concerto di musica e poesia dove interpreta i testi e la musica di Bob Dylan. Una scaletta che nasce folk e diventa rock, proprio quel folk-rock che Dylan inventò nel ‘65 sconvolgendo il panorama della musica mondiale.
Con uno spettacolo di teatro-canzone composto da testi inediti, pezzi originali e cantautorali italiani, letture e traduzioni, Romano Reggiani e la sua band ci portano nella New York degli anni ‘60, in quell’America della Beat generation che ha fatto cambiare per sempre il modo di scrivere e di pensare a un’intera generazione.
DE GREGORI
Una metamorfosi poetica
con Romano Reggiani e la sua band
Romano Reggiani, attore e musicista, classe 1993, porta in scena la sua visione poetica e musicale di Francesco De Gregori: il più moderno di tutti i cantautori. Accompagnato dalla sua band, Reggiani, reduce da una tournée dedicata interamente a Bob Dylan, decide di raccontare le canzoni di De Gregori dal suo punto di vista.
Una visione trasversale che attraversa i momenti più significativi della carriera del cantautore. Da “Rimmel” a “Generale”, da “Desolation row” a “Via della povertà”… il rapporto con De Andrè, la mania per Dylan e la stima per Guccini. Uno show che vede protagoniste le canzoni che hanno cambiato per sempre il modo di scrivere la musica. Una serata folk-rock unica.
TRIBUTO A JEFF BUCKLEY
interpretato da Claudia Macori
Un viaggio nella potente musica di Jeff Buckley, tra canzoni originali e cover interpretate dal cantautore americano nella sua breve ma luminosa carriera. Sul palco, interprete dei brani Claudia Macori, cantautrice cesenate che nel 2006 partecipa al “The 9th Annual Jeff Buckley Tribute” presso l’Uncommon Ground di Chicago, dando inizio a una collaborazione continuativa con eventi tributo dedicati a Jeff Buckley in diverse città del mondo, tra cui Toronto e Parigi.
Nel 2009 Claudia, tra l’altro, viene notata da Morgan, che la porta a partecipare a X Factor e successivamente la sceglie come supporter per il suo tour “Piano Solo”.
A 30 anni dallo storico evento “Materiale Resistente” tenutosi a Correggio, in occasione del 50° anniversario della Liberazione, ecco una carovana di artisti indipendenti che, uniti dall’idea di musica come resistenza culturale, porteranno in tour brani originali e reinterpretazioni di canzoni dal forte impegno civile.
Sul palco i vincitori del contest “Materiale Resistente”: Beatrice Campisi, Dirlinger e Pellegatta, insieme a Fabrizio Tavernelli e uno o più ospiti speciali a rotazione tra Giorgio Canali, Cisco, Pierpaolo Capovilla, Gang, Yo Yo Mundi e Modena City Ramblers.
Un talk musicale che affronta uno dei temi più urgenti del nostro tempo: la manipolazione emotiva e relazionale.
Sul palco si alternano due voci: Cristina Sciacca, che analizza e spiega i meccanismi psicologici della manipolazione e Roberta Giallo, che traduce quelle dinamiche in musica, con canzoni intense e profonde. Il format intreccia parole, musica e riflessione, offrendo al pubblico strumenti concreti per riconoscere le relazioni tossiche e costruire maggiore consapevolezza.
Nasce Opera Indie, l’opera rock sinfonica sulla storia dei migliori brani di musica indipendente italiana degli ultimi 30 anni realizzata per i 30 anni del MEI.
Opera Indie reinterpreterà venti brani della storia di 30 anni di musica indipendente italiana con il superquartetto rock formato da Cristian Cicci Bagnoli alla chitarra, Tommy Graziani alla batteria, Marco Dirani al basso e Alberto Linari alle tastiere. Le canzoni più iconiche di Timoria, Subsonica, Afterhours, Verdena e tanti altri artisti che hanno scritto la storia dell’indie rock in Italia.
Il progetto Onda Rosa Indipendente in tour per celebrare la voce femminile nel panorama musicale e richiamare l’attenzione sulle disparità di genere in campo artistico e professionale. Sul palco le vincitrici delle ultime edizioni del contest Onda Rosa Indipendente, con la partecipazione e la conduzione di Roberta Giallo, artista e performer poliedrica. Uno spettacolo di donne per le donne e per tutti coloro sensibili ai temi trattati.
Contatti:
Filippo Passuti
+39 3452138561
materialimusicali.booking@outlook.it
Giordano Sangiorgi
giordano.sangiorgi@audiocoop.it
