Sabato 9 maggio, presso la sede di Officina Pasolini a Roma, si è tenuta una giornata dedicata alla musica d’autore, una significativa occasione di incontro, confronto e musica dal vivo.
Nel pomeriggio si è svolta la riunione annuale del MAC – Musica d’Autore Contemporanea, coordinamento nazionale dedicato alla valorizzazione della canzone d’arte italiana e si propone come punto di riferimento per la collaborazione tra i principali premi e le realtà del settore. Per la prima volta il MAC ha firmato il protocollo di intesa che ufficializza l’avvio delle attività: un passaggio importante che ha segnato l’avvio operativo del coordinamento e il consolidamento della rete tra le diverse esperienze della canzone d’autore italiana.
L’obiettivo è rendere il sistema più coeso e riconoscibile, rafforzando il ruolo della canzone d’autore come patrimonio culturale e strumento educativo, e sostenendo le nuove generazioni di autori e autrici.
Ecco la lista delle realtà che hanno aderito al protocollo (ordine alfabetico):
· Botteghe d’Autore
· CENTRO ADRIATICO PRODUZIONE MUSICA ETS / festival Parola d’Autore / Tenco ascolta in Abruzzo
· Club Tenco
· L’Artista che non c’era
· MEI – Meeting delle Etichette Indipendenti
· Musicultura
· Officina Pasolini
· Officina Roversi
· Premio Andrea Parodi
· Premio Bianca D’Aponte
· Premio Bindi
· Premio Bruno Lauzi
· Premio Ciampi
· Premio Gian Maria Testa
· Premio Musica Contro le Mafie
· Premio Pigro
· Taccuini Musicali di Alfredo ETS
· Terra Mia premio
· The Buskin contest
· Voci per la libertà – Una canzone per Amnesty
Il coordinamento è promosso da Officina Pasolini, centro culturale della Regione Lazio diretto da Tosca, insieme al Club Tenco, associazione culturale fondata a Sanremo nel 1972 da Amilcare Rambaldi.
Il dibattito sulla canzone d’Autore prosegue domani, giovedì 14 maggio, con un appuntamento importante, la prima partecipazione ufficiale del MAC – Musica d’Autore Contemporanea. A Roma al Ministero della Cultura si terrà l’incontro “AL DI LÀ DEI GENERI, POLITICHE E STRATEGIE DI SOSTEGNO ALLA CREATIVITÀ MUSICALE CONTEMPORANEA”, a cui parteciperà, in rappresentanza del MAC, Paolo Talanca.
Sabato ha inoltre segnato il debutto di FERMENTO, nuovo network promosso da Officina Pasolini e dal Club Tenco, dedicato alla scena musicale italiana under 35 con l’obiettivo di dare voce, rappresentanza e tutela alla scena emergente.
Un tavolo di lavoro e confronto, nato in sinergia con il coordinamento MAC – Musica d’Autore Contemporanea tra artistə emergentə, giovanə professionistə della musica, realtà del live, piccole realtà associative impegnate nella musica dal vivo, etichette indipendenti e operatorə del settore, con l’obiettivo di far emergere bisogni, criticità e nuove possibilità di sviluppo per la filiera musicale contemporanea e far emergere necessità e proposte, creando un dialogo generazionale aperto, inclusivo e libero tra esperienze diverse. L’idea è quella di costruire insieme uno spazio dinamico, capace di mettere in relazione competenze, visioni e progettualità, sostenendo in particolare le realtà più giovani e in fermento.
La grande partecipazione della mattinata ha restituito con chiarezza quanto sia forte il bisogno di spazi reali di confronto e crescita condivisa.
La giornata si è conclusa con la serata di musica dal vivo MI SONO INNAMORATO DI TE, presentata da Martina Zaralli, che ha visto sul palco alcune delle voci più interessanti della nuova scena italiana.
La prima ad esibirsi è stata Ludovica Pasca, cantautrice formatasi tra Bologna e il Conservatorio Jazz, capace di unire scrittura intimista e ricerca sonora. Nel 2025 ha ricevuto la Targa Officina Roversi per la sezione Canzone, riconoscimento che ne conferma la qualità autoriale e il percorso in crescita.
Il secondo giovane artista a cantare è stato Alessandro Ragazzo, cantautore e polistrumentista veneto, tra i nomi finalisti a Musicultura di questa ultima edizione, la cui musica intreccia cantautorato contemporaneo, suggestioni cinematografiche e ricerca timbrica. Ex studente di Officina Pasolini, nel suo percorso ha collaborato a produzioni per cinema e televisione e condiviso il palco con artisti come Giorgio Poi, Generic Animal e Marlene Kuntz.
A seguire sul palco uno dei protagonisti più riconoscibili della canzone d’autore italiana: Dente. Giuseppe Peveri, in arte Dente, è cantautore, musicista, fotografo e scrittore. Nato a Parma nel 1976, ha iniziato il suo percorso musicale come chitarrista nei Quic e La Spina, per poi avviare la carriera solista nel 2006. Da allora ha pubblicato nove album in studio e un EP, costruendo una delle scritture più riconoscibili del cantautorato italiano contemporaneo. La sua musica si distingue per una scrittura essenziale, ironica e profondamente narrativa, capace di raccontare sentimenti e relazioni con leggerezza solo apparente e grande precisione emotiva. Il suo percorso attraversa anche la scrittura e le arti visive, con libri di favole e fotografia e collaborazioni con riviste e case editrici come Linus, Minimum Fax e La Nave di Teseo, oltre che con autori come Paolo Nori e Guido Catalano.
Ha chiuso la serata Elasi, artista, producer e DJ alessandrina che costruisce un universo sonoro visionario, in cui elettronica, pop e culture musicali diverse si intrecciano in un linguaggio personale e contemporaneo. Con una formazione tra Conservatorio e produzione internazionale, Elasi sviluppa un’estetica musicale che unisce mondi e geografie lontane, trasformando ogni brano in un’esperienza sonora e narrativa. Il suo lavoro si muove tra sperimentazione, cultura pop e ricerca, con una forte attenzione alla dimensione del viaggio e della contaminazione
